《入殓师》观后感

《入殓师》观后感

当认真看完一部影视作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，何不写一篇观后感记录下呢？那么我们如何去写观后感呢？以下是小编帮大家整理的《入殓师》观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢？一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。

故事以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。

他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……；他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。

世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开！可是最终他理解了社长，一句“好吃的让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。

妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢？哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了！当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。

其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫“大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。

每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢？原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。

看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。平淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下；很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……

听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。

我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。

待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自习做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”

当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。

有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。

一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏 ……此处隐藏5837个字……是腐烂着的，是可以用心灵便轻而触摸到的，是人性的善意与关怀，亦是温柔着的，渗入骨髓着的温暖。

影片过后，我心底萌生有这样一个心愿：“在这个冷酷粗暴的世界里，当我有朝一日离去的时候，也有像影片中大悟的那一双手，真诚待我，温柔相握，也期望世间也会是如此--彼此温柔相待”。

诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。

一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。

影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么平静、庄重、自然。

故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。

失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父(我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长)。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。

接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在--让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。

然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处--好吃的让人为难。

值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事(我始终觉得她扮演这一角色挺不容易--慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤)一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。

大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师--她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。

他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义--死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。

尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。

影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。

因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。

影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。

我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。

《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。

中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。

也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。

故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。

对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。

而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。

贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。