千与千寻观后感

千与千寻观后感(集锦15篇)

认真品味一部作品后，能够给我们不少启示，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。观后感你想好怎么写了吗？下面是小编精心整理的千与千寻观后感，欢迎大家分享。

一直觉得宫崎骏的动画世界是由一个接一个的奇思妙想构成的，然而在这些幻想世界里却又寓含了深刻的现实意义。宫崎骏监督的这样的优秀电影有很多，其中影响最大，获奖无数，赢得国际广泛承认的要数这部《千与千寻》了。

故事从一个相貌平平的名叫千寻的十岁小女孩开始，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神秘的隧道后，展现在眼前的是现实世界中少有的景色：广阔无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风，空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡，心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开这里。夜幕降临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不容易找到父母时，竟发现他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世界，千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮助下她完成了愿望，同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。

爱是贯穿整部电影的主题和线索。当渴望朋友的妖怪无面男在澡堂里受到世俗金钱的影响，开始不停的吃东西甚至吃人时，小千用她的爱心和善良挽救了已被污染的无面人，在她的引导下，无面人恢复了原来的面貌。当浑身散发着臭味的腐烂神光临澡堂时，其他人唯恐避之不及，小千却勇敢地站了出来，忍受着浑浊的泥浆，尽心尽责的为他冲洗，最终换来神清气爽的河神，并得到了珍贵的河神丸子。千寻这种大爱的心胸，对父母的爱，对朋友的爱，对陌生人的关怀，甚至对臭气熏天的神灵的爱心，霎时跃然于眼前，清晰分明，感人至深。而整部影片最感动我的，还是千寻与白龙之间纯洁的爱情。小白从一开始就照顾着这个吃着饭团，无助地流泪的小女孩，在这个名字一旦被夺走，就找不到回家的路的世界里，虽然自己的名字早已忘记，却始终记得千寻的名字。而千寻也一心一意的为把小白从汤婆婆手里救出来而努力着，她义无反顾地离开澡堂，踏上火车，寻求拯救白龙的办法。在钱婆婆的房屋里，她了解到了曾经发生的事情不可能忘记，只是想不起来而已。当白龙来接她回去，千寻骑在龙背上一齐在天空飞翔的时候，飘渺的云雾从身边经过，风轻轻的吹拂着肌肤，记忆如流水一般涌来，小时候曾掉落河川的感觉在空中重现，那时，在快要失去意识的时候看见的那抹白色就是白龙吧，是小白救了溺水的自己。“小时候掉落的那条河名叫琥珀川。”记忆重启之际，千寻轻轻地在白龙耳旁说到。顿时，小白恢复了人形，两人手拉着手，在蓝的耀眼的那片天空中翱翔，耳边是随风飘舞的头发，嘴角是掩藏不住的笑意。在这一刻，所有的泪水，苦痛，汗水都结束了，只有他们两人在天空中飞舞，是如释重负的轻松，是心灵相通的爱情，悠然自得，了无牵挂。看到这里的时候，我潸然泪下。是多么纯真的爱情，能让小白牺牲自己，忤逆主人，去换取小千的幸福，是多么纯洁的爱情，能让小千不顾一切，只为了帮小白找回自己的名字。世间一切的丑恶都消失不见，我所看到的就是两个孩子超越了身份，界限和生死的爱情。

大爱无边，大爱无疆。《千与千寻》传达给了我这样一个主旨，在这样一部充满想象力但又云淡风轻的电影里，暂且抛开其中隐喻的社会的丑恶面不谈，熠熠生辉，使人荡气回肠，百转千回的正是千寻和小白之间的爱情。在下个十年，或是下下个十年，他们一定会在某处再次相见，我一直这样坚信着，这，就够了。

静静的开端： 我们的时代

生活剧一般的开端。音乐虽然是近似主旋律的那首《あの日の川へ》，但在这里只作为“好听的曲子”而存在着。

风和日丽，道路畅通，乐声轻巧温馨，琐碎的家常谈话--一切都极为流畅，在这里导演无意提及一个“重点”来引起观众的注意。因为那在同时也意味着限制住了观者的思维和视角，而这对于期冀在潜移默化中传达信息的剧本是不利的。

只是一辆车，只是一家三口，只是...一次搬家。

然而并不是全家人都认为“只是搬家而已”。千寻不经意中流露出了孩子特有的冷漠和埋怨的表情。

之所以说是“特有的”，因为这种表情是带着天真调皮；在本质上脱离不开撒娇，是期冀引起父母的注意（而千寻的父母，对孩子的言语则有着公式化的冷漠），换言之，是有着部分面对父母的成分；而非是一种真正冷峻的面对世界的神色。十岁的女孩子并没有这种阅历和痛苦。她也同样还没有明白家长能练就对一些事物司空见惯而不动声色的本领...

因此千寻有强调“还是以前的学校比较好”，这种对家长的攻心就简直是声色俱下了（记忆中似经常这样，笑）。

不愿意接受新的事物，举止冷漠，对世界没有期冀，不会接受自然的色彩。

很多人会得出这样的第一印象，而接下来的影片主题就是如何救赎一个精神上比较不可救药的孩子，在一次冒险中给她填充精神元气。（虽然接下来接触的每个人都明明有各自的病态...）

其实这种观点只是很简单的一层。

孩子会有缺点，但是仍然洁白干净，任何年代，任何洪流都改变不了这一点。宫崎导演更会这样认为。费尽心力做这部动画，也是因为爱着他们。

会冷漠和埋怨，嘴上的小油壶也可能会挂一天，但千寻夸张化的表情已经远超了“孩子的错事”的范畴，任何对她的指责都会马上自动变化成对这个冷漠社会的讥讽。

在突出当代孩子的“巨大、醒目的缺点”的同时，宫崎导演暗暗地铺陈这一切：

父母为了寻求住宅而搬家，因此千寻必须转校，而孩子只能跟随在大人后面亦步亦趋，像一个随从或者附庸。父母只注重物质上地养大子女，却从未关心他们的心灵。小到一个要求，或者一点嗔怒，往往只需要一句安慰，而长辈在敷衍以外简直没有做其他的。长此，自闭的种子就开始萌发了。

长大了以后我们才会说：孩子善于撒娇，长辈善于无视。

因为搬家和小孩子，就要提到《龙猫》。但是《龙猫》中的孩子乐观地面对了这一点，她们想的是“新朋友、新学校和新房子”，兴高采烈，而非恋旧。

这也暗喻了人们之间越来越少和简单的关系。八十年代、九十年代、新的千年，（在《龙猫》中重笔描述的）邻居、同学等关系都渐渐变为形式，个人的庞大的朋友群体正在社会上消失，现代人都更倾向于只有少数知己，并且由于自我封闭，交流有时甚至是沉默的。

孩子的活力被限制在钢筋混凝土的丛林里，久而久之，如同豢养的鸟儿。宫崎导演自己很有意味地说：“现在孩子找一块打棒球的地方都很难”。千寻并没有无视自然的色彩，她纯真到会为花的枯萎而惋惜，这种突然的感情流露，也作为生活中的小插曲处理了，导演决意让观者在这个午后随千寻的父母看到这些，却并没有做作地将这件事抬高。细节与 ……此处隐藏13402个字……觉，善良生活，即使河神满身淤泥脏污，所有人都退避三舍，但是千寻尽职尽责的为他洗澡，最终救出了被困于淤泥中的河神，还得到了河神的馈赠，所以不要放纵自己的欲望，千寻入世是必然，但对初心的坚守是她勇气所在。

初心这个东西在我的文章里出现频率应该是最高的了，我曾经以为坚守初心是最难的，现在我才明白，找回初心才是最难的。当周围充斥着“唰唰”的笔尖划过纸张的动听声。在不动声色的年纪，我们暗地里竞争。下课也从未松懈的我们，都为了心中的那一团火焰不愿停下。奔跑的身影，急促的脚步声，慌张的眼神。我在跑步的人潮中浮浮沉沉，大脑里是如深海般的寂静。我好像变了，被挫折打磨后的孩子不是失去了棱角，而是收起了棱角，不敢露出。

可能就这样简单的一天天，千寻也会成为无脸男。终有人日夜不停地连轴转，填补着自己填补不满的空虚，也终有人会在长途跋涉中找寻到自我，懂得当初为何出发。我希望这个人是你，也是我。每个人心中都有颗星，在很小很小的时候藏在了星空里，等待着未来的自己去发现……

少女千寻随其父母出游的迷路，到达那空城死域般神秘叵测的城寨、爸爸妈妈被无人看守的美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪。从此刻起，千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的“人间地狱”般的世界，它们控制着被下了符咒的、或变为猪或成为奴隶的人类们。以控制者的“理由”——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了就是妖魔们的众怒，便要终生服役、任人宰割于此。而极尽讽刺的是，妖魔们的世界并非“和谐、美好、团结”，这些打着“贪婪制裁者”旗号的牛鬼蛇神们似乎比人类的贪欲更加有过之而无不及、更加变本加厉——这又何尝不是写

实着现实人间某些写照？

那一袭袭黑衣的面具人，你看不到任何一张面孔，似乎面具下隐藏着太多不为人知的内心阴暗角落，而这些面具人，不正刻画着现实中人类虚伪、伪善的面孔么？那永远吞噬不满其胃口、甚至连“活人”都吃进肚子的大胃王，不正是人间饕餮者的写照？另人作呕的腐烂神，难道不是直接揭露了毁坏摧残着自身与外界的人类必将面对的精神肉体的双重腐烂？那汤婆婆巨人般的

大头娃娃儿子，正象征着封闭的、病态的、被欺骗与愚昧禁锢着的人们；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆虫豸般的魑魅魍魉，更“过目不忘”的冲击且刺激着观者的感官神经。这一幅幅肮脏、颓败、委靡的末世图景，不啻为一幅人类未来的警视卷轴！

但是，在宫崎骏的影片中，决非一味揭露罪恶与邪祟，鬼斧神工般对影片的雕琢，总能让观者在绝望之后看到希望与曙光。在片中，我们还是能够看到许多友善的或仍保有心底良知的面孔：

这里有与千寻数次并肩战斗，并帮助其寻找父母、寻找真相、寻找真理的白龙；还有给予热情关爱的工头小玲、锅炉爷爷；连那两位最具复杂意味的角色——那吝啬、暴躁的汤婆婆及其复仇

心作祟使自己变得性格扭曲的姐姐钱婆婆都有她们最后良心发现回归“人”性的率真可爱一面；甚至，那吃人黑衣魔王的残忍，却在千寻的纯真、善良面前不堪一击而转变为温和顺祥的另一形象……这些鲜活的多层次的角色，正告戒着人们，希望还存在，希望不在别处，它在你我手中、心中……

同时，随着剧情的铺开，众多细微之处的暗喻，成为点缀影片的精妙绝笔。比如那根被千寻拔除后使腐烂神成仙升天的毒刺，正象征着拔出人类灵魂中被欲望主宰的心灵魔鬼；那从其体内排泄而出的垃圾糟粕，不也正是我们需要抛弃的一切“腌杂之物”吗？美少男白龙的化龙腾飞一跃，也升腾起希冀与展望；而在宫崎骏影片中屡屡出现的列车与铁轨，似乎正承载着憧憬奔向光明……

最后的结局自然是美好的，千寻感动了也改变了周遭的一切，让这鬼魅城池不再鬼魅，让“人间地狱”回归充满生机的乐园……她找到了自己的父母，也帮助这里的“人们”丢弃掉罪恶与贪婪，找到了、找回了在欲望之船上被晃动得昏头转向的他们曾有的、却早已被丢弃、遗忘的那些心灵的宝贵财富……

童话就这样结束，有种怅然若失的感觉。朦胧的感情，纯洁得到最后也只是朦胧，而我们也只能默默地祝福，因为再说什么都是多余。只有心领神会，无声亦无言。

今天我们看了宫崎骏最成功的作品之一《千与千寻》。我本人很喜欢日本漫画，宫崎骏和青山刚昌是我最喜欢的漫画家，他们的作品我都了如指掌。《千与千寻》我已经看过几遍了，但是能在这种大课堂上与大家一起分享这种出色的作品我觉得非常开心。我一直觉得，日本的很多动漫都更适合大人看，因为那里包含着许多深刻的东西，而宫崎骏的作品更是具有深刻的东西，能让人温故知新，洗涤心灵。

这部作品之所以能够成为经典，我认为主要原因是动画片各方面都是上乘之作的齐效。它不仅有完整而耐人寻味的故事，优美而精细的动画设计，天籁般的配音，还有让人陶醉不已的悠扬音乐。或许是爱屋及乌吧，宫崎骏的有好几部让我迷恋的作品，这部可以算是我最喜欢的。

女主角千寻无疑是剧中最重要的角色。她的纯真善良、坚强勇敢改变着神怪的世界，也感染者观众的心灵。她能从一个依赖父母的小学生在极短的时间里蜕变成拯救自己和他人命运的英雄，正是来自她强大的内心世界。在那种陌生又恐怖的地方，她之所以能坚持下去，是因为她心中充满着真诚的爱。她爱自己的父母，爱自己的白龙，所以她必须坚强，必须拼尽全力拯救他们;她也关爱自己的朋友比如小婴儿甚至开始的陌生人无脸怪，正是她无私的关爱在给别人带去了温暖的同时也给自己的成功之路砌好了台阶。看着千寻一步一步的成长，我觉得或许每个人都是脆弱的，他们真的需要去依赖一些人，一些事;人又是坚强的，当责任摆在我们面前时，我们都有潜力去挑起它坚强的走下去。当我们走出那个黑暗而可怕的世界回头看看，我们会感慨，会感叹，原来自己也可以这么伟大，可走过来了，我们也依然还是那个平凡的自己，不同的是拥有了一颗更强大的内心。

其他人物我觉得都有些不易理解的暗示在其中，深刻而神秘。比如那个无脸怪，我一直不太能理解他在一些方面的象征含义。不过我觉得首先他代表一类本性并不坏但容易收诱惑驱使的人。这就是为什么社会上会有一些坏人的存在，或许他们离好只有一线之隔，不过一时受了迷惑或深陷窘境而走上一条不归路。另一方面，他对于千寻的爱一直是沉默又无所不在的，或许他永远不会在千寻的心中占有举足轻重的地位，但是他会一直陪伴她直到在她的指引下找到自己的路。 宫崎骏更是一个非常有环保意识的漫画家。她的每一部作品几乎都涉及环保的内容，就像《千与千寻》里的河神，满身的淤泥，被自行车堵塞的身体，都在控诉当前环境污染的现象。

其实这部漫画还有很多具有深意暗示和具有多面性格的人物，我觉得到现在为止我还没能全部领悟到。我甚至觉得在那个怪邪世界中每一个不正常的地方都具有特殊的含义。比如一开始白龙告诉千寻的“不要忘记你自己的名字，否则，你就找不到回家的路了”。或许在现实中我们也应该时刻记清自己的名字，时刻记得自己是谁，才不会得意忘形，忘记自己，迷失方向。

我体会深刻的地方还有很多，喜欢却未来的及分析的人物还有很多。这部动画片我上大学后就没看过了，现在经过一年的历练与成长，我又看到了一些新的东西，有了新的收获。